他的乐评 · · · ( 5篇 )
我恨你,就是我爱你
我恨你,就是我爱你 这篇文章的标题来自于曾轶可创作的歌《最天使》里的结尾部分。我们知道,最激烈的言辞的背后,恰恰是最深厚的情感。而曾轶可的创作正好体现了这一点。《最天使》这首歌,仅仅是歌名里的“最”字就很好地体现出她的创作特点。这是属于曾轶可属于很多“90”后孩子不同于其他人的表达方式...(0回应)
我恨你,就是我爱你 这篇文章的标题来自于曾轶可创作的歌《最天使》里的结尾部分。我们知道,最激烈的言辞的背后,恰恰是最深厚的情感。而曾轶可的创作正好体现了这一点。《最天使》这首歌,仅仅是歌名里的“最”字就很好地体现出她的创作特点。这是属于曾轶可属于很多“90”后孩子不同于其他人的表达方式。歌词里面亦是用一连串的“最”来表达她的情感和想法。 歌的开篇就倾诉着,你的名字是我“最熟悉”的,“我们会有大大的房子,你会送我一首小诗”,这是“ 我”的梦想和愿望,是一个少女对男孩的梦幻般的情思。随后,她又用“最坏的”“最爱画的”等字眼来描述“我”心中的那个天使。“我们守着距离拉成的相思,温柔着彼此的言辞”,这是“我”们之间美好的相处。伴随着“最坏的”、“最爱画的”这些词语下来的是“最爱的”和“最恨的”。然而,无论是“最恨的”还是“最爱的”,这里面的情感都是很激烈的。最爱的时候,“爱到可以去死,爱到整个世界灯全熄灭,最后还要给你体贴”。恨的时候,“恨到可以去死,恨到快把自己的全部忘记,最后还要刺青铭记”。歌即将结束的时候,她再次用了一连串的“最”,包含的都是对你我之间情感的深情怀念。歌的最后,她终于直截了当地表达了她的态度,“我恨你,就是我爱你”。这是整首歌的点睛之笔,情感在这里明显地升华。“我”所有的心思、埋怨,回忆、愿望……这一切的一切,都是因为我爱你,很爱很爱你。在这里我不在这里我不得不感叹曾轶可的创作才华,这是属于她的独特的创作思维和创作特质。在一定程度上代表了 “90后”孩子的特点。 “可是,我恨你,就是我爱你。”听到这里的时候,你的心里是否泛起一阵涟漪?你是否想起了自己的故事?街角的等待,日日夜夜的思念,见到那个他时候的心跳,书包里的情书,额头上的轻轻一吻……那是属于我们的纯白的少年时光,属于我们的美丽时光。那些年少时的情感,记忆里的那些人,或许早已远去,可是我们仍然记得当时的月亮,仍然记得那时的悸动,记得用尽力气来全心全意爱一个人的感受,那些味道,那种感觉,从来不曾走远。 作为一个创作人,曾轶可的创作很好地展现出她的创作天赋和创作才能;然而,作为一个歌手,曾轶可还有很长的一段路要走。“绵羊音”如果能很好地表达出她的歌所要表达的感情,那么也无可厚非。我个人认为,曾轶可最好自己演唱自己创作的歌,因为只有她最理解自己的歌,她知道诠释自己歌曲的最好的方式,或许和其他歌手比起来,她的演唱还不够成熟,但却绝对真诚。因为,她是曾轶可,你爱亦可,恨亦可,她都能一直坚持着自己的坚持,无论是在曾经快女的舞台上还是现在的歌坛。 2010年11月13日18:48:06
你挥霍了我的崇拜
你挥霍了我的崇拜 梁静茹的情歌,细腻绵长,没有戴佩妮的大大咧咧直抒胸臆,没有雷光夏的梦幻的文艺气息,没有张韶涵的力量十足的爆发力,就是这么轻轻地吟唱,把一段心事娓娓道来,却是如此地深入人心,丝丝入扣,引发人们的共鸣。《崇拜》就是其中的典型代表。 《崇拜》这一首歌的歌词看似简单,朗朗上口,...(0回应)
你挥霍了我的崇拜 梁静茹的情歌,细腻绵长,没有戴佩妮的大大咧咧直抒胸臆,没有雷光夏的梦幻的文艺气息,没有张韶涵的力量十足的爆发力,就是这么轻轻地吟唱,把一段心事娓娓道来,却是如此地深入人心,丝丝入扣,引发人们的共鸣。《崇拜》就是其中的典型代表。 《崇拜》这一首歌的歌词看似简单,朗朗上口,非常押韵,但却富有内涵,值得仔细琢磨一番。“你的姿态,你的青睐,我存在在你的存在。”“我”爱你,疯狂地崇拜、迷恋、爱你,所以“我”存在在你的存在。“你以为爱,就是被爱,你挥霍了我的崇拜。” 然而,你并没有真正地珍惜着我。你以为爱情只是你单纯地被“我”爱着,你因为知道“我”崇拜着你,所以你随意挥霍了“我”的崇拜。“我活了,我爱了,我都不管了。心爱到疯了,恨到算了,就好了。” “我”是颇具代表性的痴情女子形象。一旦爱了,就会全身心投入,爱得疯狂,爱得彻底,不问结果,不问将来,只问现在“可能的,可以的,真的可惜了。幸福好不容易,怎么你却不敢了?我还以为我们能不同于别人,我还以为不可能的,不会不可能。” 爱到最后,“我”渐渐地认识到你的软弱,认识到这场爱情的真正面孔。“我”和你的这场爱情,和别人的爱情并没有不同,没有一点例外,包括结局。“风筝有风,海豚有海,我存在在我的存在。所以明白,所以离开,所以不再为爱而爱。自己存在,在你之外。” “我”决定离开你了,因为“我”终于发现其实并不是“我存在在你的存在”而是“我存在在我的存在”,也就是说我“自己存在在你之外”,“我”在你的心里实际上并没有占据多少分量。这一次,爱情只剩下灰烬。 这一首歌,让我想起了梁静茹的另一首红遍大江南北的歌《勇气》。尤其是那一句“爱真的需要勇气”。《崇拜》里的男主人公就是因为没有勇气所以最终让这一场爱情走到终结。这让我们开始明白,很多时候,爱情不是仅仅爱了就可以,就像歌词里面女主人公也最终认识到这一点,所以开始“不再为爱而爱”。 听到这首歌,你想起了什么?想起了痴情如刘若英爱了陈升那么多年真真像她的那首成名曲一样“为爱痴狂”,想起了一生言爱却没有那么幸福的张爱玲,想起了才华洋溢却悲凉地死去的鱼玄机,想起了红颜薄命的林黛玉,想起了和姚起云青梅竹马但姚起云对她却连最基本的信任都没有的司徒珏,想起了一生孤独的袁青山,想起了你曾经以为会永远在一起但却最终成了最熟悉的陌生人的那个他,想起了黄小琥唱的那首《没那么简单》,好像爱情真的真的没有那么简单…… 所以,那个我曾经深深爱过的你,那个曾经被我崇拜的你,我感谢你,即使发现不再爱你后,我依然感谢你,谢谢你,曾经爱过我,即使你曾经挥霍了我的崇拜。 2011年2月5日12:33:23
Amen,a men(乐评版)
Amen,a men(乐评版) 戴佩妮在演唱会唱《Amen》这首歌前曾经说过:“今天这首歌,是我很怕的一首歌,要唱真的要很大的勇气。这首歌,带点痛,也带点恨。今天要唱,希望可以很顺利地把它唱完。我钢琴弹得不好,我不管。但是,我只想说,我今天提起这个勇气唱这个歌,只希望你记得这个画面,记得,这个曾经...(0回应)
Amen,a men(乐评版) 戴佩妮在演唱会唱《Amen》这首歌前曾经说过:“今天这首歌,是我很怕的一首歌,要唱真的要很大的勇气。这首歌,带点痛,也带点恨。今天要唱,希望可以很顺利地把它唱完。我钢琴弹得不好,我不管。但是,我只想说,我今天提起这个勇气唱这个歌,只希望你记得这个画面,记得,这个曾经被你伤害过的,我。”这样的一番真情流露的话,让人唏嘘不已。与此有关的感情经历中的个中曲折,亦只有她自己了解。 仅仅从歌词层面来看,就不难看出《Amen》是以在感情之中受伤的痴情女子的口吻,写给负心汉的一首歌。歌词表词达意,相当鲜明。戴佩妮给这首歌取名为“Amen”,这是一个颇富内涵的名字。Amen,既是以此特指那个负心汉,但它是由“a men ”组合而成,又泛指所有辜负真情女子的一段感情的男人。 歌曲开头的部分,节奏较为缓慢。以“我”的口吻向着Amen倾诉:“A men,Dear a men,我需要你,请你开门。A men,Dear a men,我觉得冷,请你给我你的体温。”楚楚可怜的“我”在走投无路之际向着“我”曾经和我最最亲密的那个人请求,然而却没有得到任何回应。借着歌曲的倾诉对象时不时地在Amen与旁观者之间转换,鲜明地表达了“我”的心声。“他走了忘了断了,给了痛了我的眼神。你站着笑着,看着数着我的伤痕。我醒来原来从来他来的就不够单纯,崩溃是否显得我比较愚蠢。”这一节的节奏随着情感的递进而加快。“我的告解就是我的眼泪我的哭泣声。我很难过你明明知道你却不过问,我爱的人为何不和我一样的那么忠诚。a men ,爱都爱了却不能坚持让它长久生存,我的愤怒源自我对他已不会再信任,分都分了为何要我承受他留下的。”随着情感的递进,“我”心思直截了当地表达出来,这是戴佩妮一贯的创作风格,真诚,直接,口语化,用一连串的排比来增进感情的气势。歌曲的旋律随着表达的深化而渐渐加快。“A men,Dear a men,我需要你,请你开门。A men,Dear a men,我觉得冷,我觉得冷。咦啊咦耶……你在不在,你总是关着灯……你在不在,你在不在”歌曲的最后,“我”并没有等到Amen,只是等到了被Amen抛弃的真相,等到了失望。 演唱会版本的《Amen》里,戴佩妮一边唱着一边弹着钢琴。到了最后,她索性在舞台上仅有的黄色灯光的投射下伴着音乐尽情舞蹈起来,那是她从小学着的民族舞。看似毫无章法,只是随心起舞,却充满了力度。在那段舞蹈里,她所挥洒的不仅仅是汗水,还是对过去的带伤的情感的告别之情,执着而坚定。大多数观众看到这一段舞蹈时,都难掩内心的震撼之情。 听到这首歌,你想到了什么?那个曾经口口声声说着只会爱着你却最终投入他人怀抱的男人,离开时他决绝而残酷的背影,最后的争吵,最后的哭泣,最后的拥抱,最后的要求,但却最终释怀,从此以后你和他成了最熟悉的陌生人,隔着世界上最遥远的距离。 所以那些曾经辜负过我们的真情的男人,我们能够对你说的就是这些:“我醒来原来从来他来的就不够单纯,崩溃是否显得我比较愚蠢。我的告解就是我的眼泪我的哭泣声。我很难过你明明知道你却不过问,我爱的人为何不和我一样的那么忠诚。a men ,爱都爱了却不能坚持让它长久生存,我的愤怒源自我对他已不会再信任,分都分了为何要我承受他留下的。”这些话讲过后,“太阳照常升起”,而我们也将在“日出之前把悲伤终结”,“好好地过”。一段错误的感情过去,我们仍然是最真实的自己,“倔强的骄傲无可救药”。 那么,Amen,我曾经独一无二的Amen,现在你是a men,和其他男人没有区别的a men。而我,也将放下过去,重新生活。 2011年2月4日20:27:50



没那么简单
没那么简单 我仍然记得与黄小琥的《没那么简单》这首歌邂逅的场景,那时候我坐在电视前面收看《凤凰卫视》,等待着我喜欢的老男人梁文道的《开卷八分钟》的播出。电视上突然出现一首歌,就是《没那么简单》,90年代出生的我从来不知道黄小琥,但就是那么一霎那,听歌的一霎那,我被震撼了,我觉得这首歌有一...(0回应)
没那么简单 我仍然记得与黄小琥的《没那么简单》这首歌邂逅的场景,那时候我坐在电视前面收看《凤凰卫视》,等待着我喜欢的老男人梁文道的《开卷八分钟》的播出。电视上突然出现一首歌,就是《没那么简单》,90年代出生的我从来不知道黄小琥,但就是那么一霎那,听歌的一霎那,我被震撼了,我觉得这首歌有一种似曾相识的感觉,我就那样沉入了黄小琥演唱的世界。就像我在另一篇文章《Amen,a men》里说的那样:“突然就激起了我那二十二岁的身体里藏着的那颗早已苍老的心连发感慨。” “没那么简单/就能找到/聊得来的伴/尤其是在/看过了那么多的背叛” 歌词的第一句就开门见山,道出在都市森林之中生存的我们长久以来的感慨,一下子就吸引人们的注意。要找个伴不难,和谁过都是一生。但要找到一个“聊得来的伴”,对于人情日益冷漠和生活节奏日益加快的我们却是如此艰难。”“聊得来”这三个字包涵着另一层意思,即是“相知”,互相理解,有共同的语言话题和心灵追求。这一句歌词,是对上一句歌词的补充。却让人感慨良多,世情冷暖,亦是只有我们自己知道,而这一个知道,却包含了太多的辛酸。一言难以尽道之。 “总是不安/只好强悍/谁谋杀了我的浪漫/没那么简单/就能去爱/别的全不看” 生活在城市森林之中的你我,其实都有一颗不安定的心。看似坚强的我们,其实是在用强悍的外表来掩饰自己脆弱的内心。好像这样就能不那么不安,不那么脆弱。但其实它们只能从侧面说明了我们的脆弱。这一句,不仅仅是在对别人提出的疑问,也是对自己的质问。对自身变化的一种疑问。在很小的时候,我们爱看童话,因为童话告诉我们,王子和公主最后会幸福地生活在一起,这是所有童话共同的结局;稍微长大点的时候,我们爱看言情小说或是青春文字,小说里告诉我们,大胆去追求自己的幸福,努力冲破一切的艰难险阻,就像琼瑶的小说那样,男主角和女主角最终会有一个happy ending,仇人啊坏人啊天灾啊人祸啊其实都不算什么;再稍微长大一点,我们开始观察生活体验生活,突然发现,爱这件事情,仅仅有爱是远远不够的。 “变得实际/也许好也许坏各一半/不爱孤单/一久也习惯/不用担心谁/也不用被谁管/感觉快乐就忙东忙西/感觉累了就放空自己/别人说的话/随便听一听/自己做决定” 于是,在理想面前,我们开始学会妥协。变得不那么理想主义,学会实际一点。但这种实际在赢得了我们生活的暂时稳定的同时,也在意味着过去的那个我们,身上的纯真和纯粹已然渐渐失去。我们也许不喜欢孤单,但是在这个现代社会之中,我们已然渐渐习惯孤单。因为这是最好的方式,不去束缚别人,也不会得到别人的束缚。非常省事。在都市森林呆久了,别的好处也许没那么容易感觉得到,但是我们都学会了麻木。快乐的时候,把这种感觉与一群人分享,伤心难过的时候,自己一个人抹抹泪就算事情过去了。对于社会上发生的重大事件,不是没有感慨,但却也渐渐麻木。见惯不惯,似乎天天都可以看见类似的事情。所以也就不太关注。报纸上电视上一阵风都在说的时候,我们跟着发发牢骚以免让自己觉得落伍,等这阵风过去了,自己的牢骚也过去了。对于别人说的话,善意的劝告,也会听一听,但也只是听一听,不是倾听。最后做决定的时候仍然坚持自己的看法。 “不想拥有太多情绪/一杯红酒配电影/在周末晚上/关上了手机/舒服窝在沙发里/相爱没有那么容易/每个人有他的脾气/过了爱做梦的年纪/轰轰烈烈不如平静” 不想拥有太多情绪,拥有了只能是徒增烦恼。看一看电视里的娱乐节目,试着冲淡自己过多的情绪。让自己的大脑充斥空虚的快乐好像我们关注的,不是自己的生活,更多的是电影里别人的爱恨情仇喜怒哀乐。这里面包含的原因也许是这是躲避面对生活现实的一种方式,也许是自己的生活实在是狼籍一片。这一句“相爱没有那么容易”,道出了太多人的心声。爱情,不是爱了就可以,还要顾虑到太多的因素。就像《裸婚时代》里的童佳倩和刘易阳,你能说他们不爱吗?你能否定他们多年的爱情的真实性吗?但是就像文章在里面说的那句经典台词一样“细节打败爱情”。打败爱情的又何止仅仅是细节呢?有时候,一句话,一句简单的话,就能让爱情渐渐散去。这就是爱情的脆弱性。渐渐的,我们长大了,渐渐的,我们成熟了,渐渐的,我们学会珍惜爱情,但年少时期纯洁无暇的爱情早已散去。不再相信言情小说里贵族王子和贫民公主的梦幻桥段,我们开始喜欢平静。大多数女人在少年时期喜欢的也许是有些叛逆有些邪气有些欢喜的男人,但大多数女人在成年之后喜欢的确是成熟内敛稳重给人安全感的男人。因为年少时期我们追求的是刺激,成年以后我们追求的是安稳。这也难怪那句“愿岁月静好,现世安稳”会被这么多文艺青年铭记。 “幸福没有那么容易/才会特别让人着迷/什么都不懂的年纪/曾经最掏心/所以最开心/曾经/想念最伤心/但却最动心的记忆” 成熟的标志是什么?对于不同的人来说,有不同的定义。但对于我而言,成熟的标志在于学会珍惜。正是幸福的不容易,我们学会珍惜幸福,为幸福着迷。年少时期的爱情,之所以难以忘怀,是因为那份对快乐的追求,是因为那时自己切切实实掏心掏肺而为之付出的一段感情。在那份感情里,其余的也许不重要,重要的是自己的付出,那意味着自己对那份感情的珍重。我们之所以伤心,正是因为曾经的太过美好的动心。是因为过去弥足珍贵。 《没那么简单》这首歌,最大的亮点在于姚若龙创作的真实平易简单但却深厚的歌词。这样的歌词,没有华丽的辞藻,没有其余流行歌曲轰轰烈烈的感情的爆发,没有无关痛痒的牢骚,只是内心情感的真实流露,但却是让那么多人难以释怀。仿佛是有一个人站在你的面前,对你表露他的心声。而这个心声,具有普遍的共鸣感。正是这共鸣感,让我们的内心受到震撼和感染,这也许就是姚若龙个人独特的创作魅力。当然,这也离不开黄小琥磁性嗓音和灵魂演唱。同样一首歌,让其余的歌手演唱,也许表达效果和艺术感染力就没有这么强烈。这一首歌,道出了身处都市人的心声,歌手随意的吟唱,身为听众的我们却就这样沉入其中,不知不觉,泪流满面。只是因为,那句话一一没那么简单。 2011年8月8日19:43:37
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