他的乐评 · · · ( 10篇 )
当摄影家变成励志帝
昨晚看了陈冠希上康熙,本来以为小S能问一些实质问题的,但都还是小打小闹,一点也不深入,还一个劲问陈老师会不会生气,是有什么好生气的? 前段时间听了陈老师的最新专辑,当然很大一部分原因是因为有一首歌是周杰伦给他写的,那首歌听了让人很失望,整个一个《挥着翅膀的男孩》,和他之前最早公布的《Mr.Sandman...(1回应)
昨晚看了陈冠希上康熙,本来以为小S能问一些实质问题的,但都还是小打小闹,一点也不深入,还一个劲问陈老师会不会生气,是有什么好生气的? 前段时间听了陈老师的最新专辑,当然很大一部分原因是因为有一首歌是周杰伦给他写的,那首歌听了让人很失望,整个一个《挥着翅膀的男孩》,和他之前最早公布的《Mr.Sandman》走的励志路子一样。我没有办法想象,一个潮流品牌的创始人,一个玩很多女艺人的男明星,一个出身豪门的富家公子,你有什么资格励我们的志? 当一个伟大的摄影艺术家开始玩励志,确实让我感到很揪心。 如果要在陈先生的工作上打分,满分10分,他的音乐可以打5分,不及格。 电影可以打到7分,因为我很喜欢他在《头文字D》里的表现,也有可能是刘伟强调教的好,不过那也是很久之前的事情了。 他对潮流的把握完全可以打到9分。我非常喜欢他穿衣服的感觉,相信很多人和我一样,确实很厉害,包括Clot的很多衣服,是很舒服的那种潮,包括颜色的搭配和款式的剪裁,没有让人觉得反感,这是很重要的,是需要功力的。 而另外一个领域,陈先生最引以为傲的的摄影艺术,则可以打到10+,通过一架小小的数码相机,陈老师将所有有关欲望以及人性的东西,极其深刻的表达了出来。这是任何领域的那些伪艺术创作者完全不能比拟的,陈老师的艺术作品已经完全深植人心。以后百度百科陈冠希的这一条完全可以写成:他是一个歌手,他也是一名演员,更可以是一个老板,但最主要的,他是一个卓越的摄影艺术家。 新专辑发布之前,记者会上,一大群记者围着陈老师,大家都在漫不经心的问着有关专辑有关音乐的琐事,但是每一个人的脸上都写满了另外一个大大的问号,那就是: 请问陈先生,那些照片是全部吗?还有别的照片吗?还能共享吗? 这才是小S们应该问却不敢问的问题。
周先生,你真的跨过了时代
跨时代? 我发现不仅你的歌越来越不耐听,专辑的名字也越来越庸俗不堪,尤其是这一次,达到登峰造极的庸俗,不知道的人,还以为是经常串春晚台子的那帮爱国歌手谁发新歌了。 不过我们得原谅你,你最近和祖英阿姨很来电。 我记得我高中的时候,几个要好的朋友在一起,除了聊女孩子就是聊你,特别是...(5回应)
跨时代? 我发现不仅你的歌越来越不耐听,专辑的名字也越来越庸俗不堪,尤其是这一次,达到登峰造极的庸俗,不知道的人,还以为是经常串春晚台子的那帮爱国歌手谁发新歌了。 不过我们得原谅你,你最近和祖英阿姨很来电。 我记得我高中的时候,几个要好的朋友在一起,除了聊女孩子就是聊你,特别是每年9,10月份的时候,女孩子都不怎么聊了,专门聊你。然后几十个人去把我家楼下的音像店订你的新专辑,因为他们家的卡带盗版的不是很严重,属于一次盗版。 那个时候你的每一张专辑都没有让我们失望,旋律好,还会有一些意想不到的惊喜,比如你会在唱歌的叫加蛋的外卖,会在唱歌的时候广播教导处的通告等等,那个时候,你还是一门心思在音乐上,虽然有时候会拍点小广告,泡个小妞什么的,可是你知道音乐才是你的重点。 即使到了以后,你开始拍电影,但我们还是支持,你的《头文字D》我是在电影院看的,那是我第一次在电影院看电影,后来的《满城尽带黄金甲》也是在电影院看的,再后来,《不能说的秘密》,也认认真真看过了。这些电影都还不错。但是《苏乞儿》我没有看了,《刺陵》也没有看,我发现自己没有心情去看你的电影了,《头文字D》看到最后,你演到最后,藤原拓海看到自己喜欢的女人和别的男人有染,心情跌倒谷底,转身而走的时候,《一路向北》的音乐响起,那时候,电影院里所有人的眼眶开始湿润;《黄金甲》里,张艺谋调教的好,你也很争气,最后的《菊花台》响起的时候,大家都莫名的惆怅,《不能说的秘密》中音乐的元素运用的很好,配乐,情节等等,第一次执导的你,已经做到最好。 然后大家都觉得其实都还是因为喜欢你的音乐。 这次专辑出来,大家都觉得你越来越遥远了。看看专辑封面上,你扮演吸血鬼,很有非主流的味道,还在首播的时候说希望自己的音乐能像吸血鬼一样永世流传,先不要说这句话的逻辑是多么的含混不清,以前你说这话,我们都信,觉得你能做到,现在看,你霸气有余,底气明显不足。 豆瓣上大多数的评论都开始矫情的回忆你的过去,你是他们记忆中永恒的回忆,你的每一支歌都能代表某个人某段时间的某段感情,他们会在听到的时候不经意的哭,那是他们的青春,现在他们也依然青春,可是周杰伦却已经变了,成了他妈的回忆了。你看你,还活着呢,就已经成了回忆了。 有人在评论里说,你连鸡巴都跨不过去,还跨个鸡巴时代! 我觉得,你是真的跨过了时代,跨过了周天王的鼎盛时代,跨进了让人食之无味弃之可惜鸡肋时代。 我知道,还会有很多人期待你的下张专辑,但是他们也知道,你给他们的惊喜已经越来越少。你是老本吃尽还是周郎才尽没有人知道,大家都知道,你并没有用心做。 对吧周导?
谁都没说谎,可为什么,依然还会心酸?
你说,不爱比较恐怖,还是被骗比较恐怖。 也许两个都比较恐怖,也许两个加起来,最恐怖。 那个时候,我们还在一起,一起吃饭一起走路一起听歌,在听到《说谎》的时候,林宥嘉带着细微的哭腔,在里面唱:我没有说谎,我何必说谎,你知道的我缺点之一就是很健忘。 她说,你看多假。 我没有说话,但是却也在想:是的...(6回应)
你说,不爱比较恐怖,还是被骗比较恐怖。 也许两个都比较恐怖,也许两个加起来,最恐怖。 那个时候,我们还在一起,一起吃饭一起走路一起听歌,在听到《说谎》的时候,林宥嘉带着细微的哭腔,在里面唱:我没有说谎,我何必说谎,你知道的我缺点之一就是很健忘。 她说,你看多假。 我没有说话,但是却也在想:是的,多假,爱一个人,怎么可能那么容易的就会忘掉。 后来,无意之中一起看了《说谎》的MV,那是从他的影音特辑《针尖上的天使》剪下来的,画面剪的没有任何的逻辑关系,但是歌依然动听。我对她说,那个人的声音有一种魅惑的气质。 她说,没看出来。 后来……就没有后来了。 一个人以后,生活顿时没有了目标,甚至没有意义,我在很久以前想做的种种,现在回顾起来,竟然全是以两个人为前提的。好像维持生存的空气被抽走,烦闷而窒息。 这个寒假,也因此顿时昏天暗地起来,沾上了以为从来不会沾染的香烟、隔三岔五的酗酒、然后在凌晨三四点的时候一下子清醒,不可抑制的想要哭。戴上耳机,发现Mp3里竟然大部分全是他的歌。他很像陈奕迅,虽然没有陈奕迅的滴水不漏,但却有一种迷幻的特质。在这个寒假到来之前的很久,他发了他的专辑《感官世界》。很多人开始喜欢他,喜欢他的《说谎》,分析施人诚的歌词里面有几句不是在说谎,搜集他穿着红色裤子的照片,在台湾的娱乐节目上,看他被主持人“调戏”的时候腼腆害羞的表情,然后津津乐道。 那首《心酸》,被主打的《说谎》光芒所掩盖,但其实却是我比《说谎》更喜欢的歌。他不紧不慢的铺陈回忆,语调清淡,似乎这些全部都是他人的故事。但是最后一句话,却在不经意的时候被尖锐的刺痛:我们曾相爱,真让人心酸。一下子觉得,也许相爱、相恨、分离、复合,被时间雕琢后都是无关痛痒的,曾经的过往才最令人扼腕痛心。 那首《Last order》是他参加超级星光大道总决赛的曲目,陈奕迅原唱,我在后来看过那个视频,他把椅子当做道具,一个人在舞台上,没有讲很多的话,直接开始唱,仿佛周围完全没有人。他总是很容易就沉浸在自我的世界里。那首歌中,一个穷困潦倒的男子,在酒吧里约会未婚妻,但是却被甩,又在当晚搭上另一个女子,结果依然被甩。让人听了就像笑话,可是真正细心的去听那首歌,内心却泛起无尽的悲凉。歌者在里面唱:别看著我,那个不过是我朋友的经历。但是所有人都知道,这是我们所有人的经历,总是希望不断地伤人来愈合自伤,但是却永远不可避免的在伤人的时候更深的自伤。 那首《我爱的人》,听了很长时间,记忆中它似乎一直都在Mp3里存在,然后每次删歌的时候,总想要把它删掉,但每次都没按下删除键。它就一直存在那里,可能很久都不会听,但是听一次,就会感触一次。“每当听见他和她说他们,就像听见爱情永恒的嘲笑声”。为此我还找了陈小春的原版去听,虽然也是我比较喜欢的歌手,但脑子里的真实画面却是:小春在偶尔听到林宥嘉的版本,微微的有点脸红。 还有那首《背影》,还有那首《残酷月光》,还有那首《神秘嘉宾》,还有,还有…… 终于有一天,我在电驴上找到了那个40分钟不到的影音特辑《针尖上的天使》。所有的一切才明晰了起来。几个刚毕业的服装系大学生、不可触及的未来、脆弱的感情,组合成一段故事。小元是敏感的,她会还没在一起的时候咬你的手,让你记住“切肤之痛”;会时时刻刻的给你讲针的故事,“说谎的人,要吞一千根针”;会在半夜目不转睛的看着你,凌厉的刺穿你的内心,让你始料不及。她说不要骗我,如果有一天,你不喜欢我,就要告诉我。敏感的让人无助甚至是窒息,但是却留不住感情。然后遇到了另一个女孩,阿妙,她不会用针扎人,让他相信,生活中即使没有针也是完全可以的,然后小元离开,然后他的生活充满了针,然后阿妙也离开了,然后又遇到了已经是知名服装设计师的小元,然后小元结了婚,然后,就没有然后了…… 这是林宥嘉的首次触电,他在里面很木讷,很萌也很娘,完全本色演出,但是他是林宥嘉,所以你就会很容易的就被触动。 其实,我们都一样,不断地伤人、自伤,幸福的一塌糊涂却悲天悯人,手里抓着大把的东西,却总是毫不可惜的丢掉,转而去期待那原本就不属于自己的,然后,自顾自的犹豫踟蹰,不愿回头看,所以,才会不可预料的陷入下一轮的伤害之中。 谁都没说谎,可为什么,依然还会心酸?


















是你变了
前几天,新专辑的首波主打歌和第二主打刚放出来没多久,很多人涌到豆瓣上开始打分,几句无厘头的“哇靠”把周杰伦的《惊叹号》拉到了和王力宏不知所云的的《火力全开》同一个档次上。在全部的歌曲还没曝光的状态下中,伟大的杰伦创造了4.7的最低分。排除一小撮对所有的东西都固执的打低分的文艺装逼者之外,豆瓣...(4回应)
前几天,新专辑的首波主打歌和第二主打刚放出来没多久,很多人涌到豆瓣上开始打分,几句无厘头的“哇靠”把周杰伦的《惊叹号》拉到了和王力宏不知所云的的《火力全开》同一个档次上。在全部的歌曲还没曝光的状态下中,伟大的杰伦创造了4.7的最低分。排除一小撮对所有的东西都固执的打低分的文艺装逼者之外,豆瓣的评分制度相对其他网站来说,算是也很理性。4.7分只能说明,面对着江河日下的周杰伦,我们越来越不淡定了。 刚刚把把11首歌完完整整的听了一遍,没有太大的亮点,像以前那样的浪漫隽永的中国风、气势磅礴的史诗R&B,感人至深的爱情小品,在这张《惊叹号》里,通通没有好好表现,这是预料范围之内的。很多时候我都会想,在这个充满着职业水军、文艺装逼犯、脑残粉的时代,该怎么评价一个歌手和一张专辑,虽然周杰伦的金字招牌可以完爆华语歌坛的任何歌手,但是抛开这个招牌平心静气的说,这依然是一张高制作水准的唱片。或者你可以用另外一种角度去想,如果这不是周杰伦的专辑,会被打到多少分?我心里的分数是7+。其实,我们都不是在给《惊叹号》打分,只是为那个匆匆逝去的周杰伦打分。他的起点太高,也很不幸的同时拔高了所有人对他的期望值,在他写不出来《双截棍》、《东风破》、《以父之名》、《七里香》、《夜曲》那样的神曲,甚至是《听妈妈的话》、《园游会》、《浪漫手机》那样经典的小情绪之后,还把大把的时间用来把妹和拍烂片,我们都觉得很失望。 他的专辑从《十一月的肖邦》开始慢慢走下坡路是一个不争的事实,也是从那个时候开始,大家都乐于探讨,到底是他变了,还是我们变了,很多文艺苦逼犯还会仰着头假模假式的说:其实谁也没有变,是这个世界变了。可是不管你怎么说,周杰伦的下滑却无法改变,想想,如果是我们善变,MP3里就不会迟迟不删那些前五张专辑里的歌,如果我们善变,KTV的点播歌曲,就不会有什么《黑色幽默》、什么《安静》。 可能他早就不是以前的那个低着头不爱说话,但却有本事用一首简单的歌里让你感动的一塌糊涂的周杰伦,他在主持节目的时候忙不迭的插科打诨,我们简单的对着电视机笑笑,可那只是卖给唱歌的周杰伦一个面子。 我不能不想起我初中毕业那年,很土的找班里的同学写同学录,然后清晰的记得班里有个不怎么爱说话的女生在“偶像”一栏里写上了那时候对我来说还很陌生的你的名字,在最喜欢的名言里面写着“无音乐,毋宁死”,那个时候,你把这句话挂在嘴边,年复一年的给我们惊喜。现在的你可能早就忘了这句话。高中的时候,每年夏天快过完的时候就频繁的跑到哥哥家里楼下的音像店里问老板你新专辑的到货日期,那时候只能买卡带。终于等到的时候,把盗版卡带塞进那个用了很久的松下透明卡带机里,晚上下晚自习躺回床上,全宿舍人都不怎么说话,一个个抱着卡带机听你的歌。那个时候,你的每首歌都会让我听的时候心情澎湃,鸡皮疙瘩起一胳膊。然后到了大学,然后大学毕了业,很多更年轻化的有特质的选秀歌手跳出来,他们都不错,但谁也无法提供你带给我们的那种感觉。 现在的情况是,你随便写点歌,方文山随便填点词,我们打开播放器随便听听,而过去的永远不会回来。 虽然我们一直很希望你真的只是很忙,真的累了,总有一天,那个无所不能的周杰伦还会回来,还会给我们极其丰盛的惊喜,继续在这个浮躁的世界大放异彩,但谁都明白这种可能出现的微乎其微。其实我们苛求的也不应太多,我们的天才偶像再伟大也是人,而不是神,更不是中国移动的定制服务,没办法完全按照你的想法去做你想让他的事情,写你爱听的歌。十多年过去了,他已经做到了一个歌手能做到的最大限度的成功,卖好又卖座,粉丝遍布全球,而且即使是最为苛刻的乐评人也无法否认周杰伦是个十足的天才这样的事实。 可能每个人都应该要对他说:这浮华世界,变化太快,谁也没必要跟上谁的节奏,但还是谢谢你曾经带给我们的所有感动与欢喜,我们希望你坚持你认为对的事情继续做下去,如果有幸同路,我们会义不容辞的陪你走会儿。很多年之后,可能你不再唱歌,专心致志的做别的事情,我们也希望你能像很多年之前你对待你的音乐那样执着。那时的我们可能还会一边吐槽孙子孙女那完全不知所云的流行歌手与歌曲,一边乐呵呵的在网络上搜索你的名字,任意点开一首你的经典老歌,坐在摇椅上,仰着头笑眯眯的听。
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