他的乐评 · · · ( 11篇 )
大师唤醒的灵魂
天主教认为遭永劫的七宗罪——暴食、贪婪、懒惰、愤怒、骄傲、淫欲和嫉妒是这部电影的主线。在电影里，七罪、七罚、七次下雨、故事发生在七天，甚至结局也由罪犯定在第七天的下午七时，无处不在的“7”暗示观众：它是宿命的罪与罚。既然如此，宿命的悲剧是必定要属于人间的，“上帝”作为“授意者”和“观望者”，参与了...(1回应)
天主教认为遭永劫的七宗罪——暴食、贪婪、懒惰、愤怒、骄傲、淫欲和嫉妒是这部电影的主线。在电影里，七罪、七罚、七次下雨、故事发生在七天，甚至结局也由罪犯定在第七天的下午七时，无处不在的“7”暗示观众：它是宿命的罪与罚。既然如此，宿命的悲剧是必定要属于人间的，“上帝”作为“授意者”和“观望者”，参与了整个事件。冷血杀手作为传道者莅临人间，最终以身殉道。从某种角度看，悲剧中没有正邪的区分，作为渺小的人类，只能接受宿命的审判。 《七宗罪》插曲Air on the G String。这是电影《七宗罪》中，莫根弗里曼在图书馆查资料的时候放的一段音乐，感觉真的很适合在看书的时候听。 《G弦上的咏叹调》，此曲为巴赫《第三号管弦乐组曲》的第二乐章主题，充满诗意的旋律美，使此曲成为脍炙人口的通俗名曲。 原曲创作于一七二七年至一七三六年之间，十九世纪德国的著名的小提琴家威廉密（August Wilhelmj，1845—1908）将这段主题改编为钢琴伴奏的小提琴独奏曲，由于主奏小提琴必须在G弦（小提琴四根弦中最粗的一根弦）上演奏全部旋律，故此得名。巴赫的原曲没有表情与速度记号，编曲者则指定“甚慢，极有表情”。类似低音弦的拨奏伴奏下，小提琴奏出悠长而庄重的旋律。全曲后半段出现的新旋律产生了更丰富的变化，最后在静似祈祷般的气氛中结束。
带你走进罗马竞技场
本片气势之恢宏，场面之浩瀚，自不待言。带有强烈中古帝国色彩的配乐，威武、荣耀而略显忧郁，由闻名世界的“气氛营造大师”汉斯·齐默曼主理。其手法是习惯将阴霾、恐怖、诡秘、压抑的情绪一一铺陈，层层递增，渐渐堆积出骇人的能量，直至爆发出令人震颤的最高潮，为全片注入了力拔千钧的冲击力度，极为酣畅。 录音由...(2回应)
本片气势之恢宏，场面之浩瀚，自不待言。带有强烈中古帝国色彩的配乐，威武、荣耀而略显忧郁，由闻名世界的“气氛营造大师”汉斯·齐默曼主理。其手法是习惯将阴霾、恐怖、诡秘、压抑的情绪一一铺陈，层层递增，渐渐堆积出骇人的能量，直至爆发出令人震颤的最高潮，为全片注入了力拔千钧的冲击力度，极为酣畅。 录音由环球属下的英国名厂decca制作。为配合电影中令人窒息的紧张气氛，每一段音乐中几乎都充斥着叫人心脏难以承受的极低频，这种贴地而行，浪涛汹涌的袭人能量，小型喇叭玩家恐怕无从体会。 电影原声碟一般都有深阔的音场表现，而本碟音场之宽阔深远，则是普通电影录音不可同日而语的，强烈的三度空间感，好象让人置身圆形竞技场，目睹激烈的血腥搏杀。 当然，录制绚丽美妙的管弦乐音色，是decca的拿手绝活。这使得本碟音效不尽是翻江倒海，轰轰烈烈，即使爆到天昏地黑，鲜活细腻的迷人旋律亦随处可见，倍添美感。
电影与音乐的双重佳品
整张专辑百老汇味道浓韵，介绍其中流传最广的几首经典音乐。表达玛利亚对大自然热爱的主题曲《音乐之声》；轻松愉快的《孤独的牧羊人》；比托普演唱的深情无限的著名《雪绒花》；欢乐大方的《哆来咪》；以及可爱的孩子们在比赛和客厅里演唱的《晚安，再见！》等，都成为了记忆中最值得珍惜和细细回味的艺术佳作。 《音...(0回应)
整张专辑百老汇味道浓韵，介绍其中流传最广的几首经典音乐。表达玛利亚对大自然热爱的主题曲《音乐之声》；轻松愉快的《孤独的牧羊人》；比托普演唱的深情无限的著名《雪绒花》；欢乐大方的《哆来咪》；以及可爱的孩子们在比赛和客厅里演唱的《晚安，再见！》等，都成为了记忆中最值得珍惜和细细回味的艺术佳作。 《音乐之声》在1965年奥斯卡夺得5项金像奖，最佳影片、最佳导演、最佳音响、最佳剪辑与最佳作曲五项。《音乐之声》的作曲是美国著名的作曲家理查德．罗杰斯。他曾作1000多首歌曲和十几部歌剧，尤其善于在复杂的节奏中寻求一种惊人的和谐，旋律自然、流畅而简洁，但简洁中又显示出高度的技巧。《音乐之声》中的作曲就是他这种创作风格的代表作。 作为一流音乐巨片，它在北美公映的头十个月里净赚二千万美元，到第二年年底票房收入已逾四千二百五十万美元，仅次于《乱世佳人》。到目前为止，《音乐之声》仍是最卖座的十大影片之一。朱莉.安德鲁斯富于魁力的表演给影片大增光彩。
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