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戴佩妮/Penny
著名创作歌手,导演,摄影师等。华语乐坛发表全创作作品最多的女歌手。第一个发行数位专辑的华语艺人。10张全创作专辑,1张乐团专辑。亚洲累计销量破500万张。
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Tamas Wells
tamas wells
他的乐评 · · · ( 2篇 )
孙燕姿-你岂止偶像歌手
看看跟孙燕姿几乎同期出道的一批人,萧亚轩是发展非常不错的一位,如今因为公司和约期满,工作也处于真空状态。蔡依琳借着周杰伦这阵“东风”从低谷迅速飞升高空,转眼傲视群芳,毕竟专辑销量才是硬道理,但是还不能保证能不能保持可持续性发展呢?侯湘婷在歌唱方面并不顺利已经转向电视市场,江美琪实力不俗却因种种局...(14回应)
看看跟孙燕姿几乎同期出道的一批人,萧亚轩是发展非常不错的一位,如今因为公司和约期满,工作也处于真空状态。蔡依琳借着周杰伦这阵“东风”从低谷迅速飞升高空,转眼傲视群芳,毕竟专辑销量才是硬道理,但是还不能保证能不能保持可持续性发展呢?侯湘婷在歌唱方面并不顺利已经转向电视市场,江美琪实力不俗却因种种局限也只能是一个认真唱歌的小女生。大家都在考虑下一站天后将会是谁?有人说孙燕姿将会是王菲的接班人。且不管这话是谁说的,权威性可否查证,他肯定的是孙燕姿的实力,但是表达的方式和内容是不对。你说孙燕姿是天后接班人尽管有人不乐意,但毕竟这也是一种可能。可是说孙燕姿是王菲的接班人未免会弄出笑话。她们的风格路线迥然不同,毫无可比性,更谈不上接班的问题了。 这样一个不负责任的说辞,就成就了某些人的话柄。说来说去还是唱片公司的毛病,毕竟话题是谁引出来的,大家用膝盖都能想出来。这一年时间的休息调整,重新杀回歌坛的燕姿显得信心十足。笑容一如当年,歌声中多了一份坚定,铿锵中听出她单纯的幸福。期待已久的歌迷在这个渐凉萧瑟的季节能听到她的新专辑是怎样一种温暖? 《奔》继承并发扬了孙式快歌。紧锣密鼓的节奏鼓点纠结着神经,点燃了血液。比《超快感》更快感,比《作战》更浓烈,再郁闷的人听见这样的歌曲都不可能无动于衷。编曲上听上去跟王菲的《将爱》有几分神似。热烈的节奏加上奔腾的歌词简直天衣无缝,燕姿的声音韧性有余。新专辑新气象,相信以这样一首磅礴的歌来做引子歌迷不会不买帐。 这张专辑在架构上没有太多的变化。《我的爱》接下来开始温柔,这首歌先于其他歌暴光,并不见得有吸引眼球的功效。仔细听听,依旧是缠绵的钢琴,再细心听听就会发现风笛的点缀。《我的爱》较之《我不爱》编曲上更丰富,演绎上也用冷静的态度,比起《我不爱》潮湿的煽情更得我心。《祝你开心》调皮的一首歌,属于年轻人的活泼与调侃。“多么幸运彼此遇见,柴米油盐才最珍贵”十分生活化的歌词,就像燕姿豪不做作的笑容。 每个人年轻时都有自己的故事,多年后晾出来欣赏,会心酸,亦会把自己感动。《我也很想他》前奏的一小段钢琴像是飘落花季的雨,思绪一下子都拉到那个青涩的年代。成长必修的学分,只有这样才能获得一张爱情证书。燕姿总是在尝试做一些小情调有挺有道理的小品。此张收录的《听见》又是孙燕姿自己的作品。跟以前的《眼神》等歌都不能脱离孙式小调,柔柔的情歌折射出一些或大或小的道理。在《神奇》里玩了一把印度音乐,果真神气了一把,到现在还记得她在MV里的印度少女造型,十分讨巧。《慢慢来》燕姿开始操练探戈,扭动腰支跟着燕姿的脚步热热烈烈跳起来。如果觉得《直来直往》不够过瘾,那么《慢慢来》足可以调动你每一根神经。 《同类》听起来很温暖,转而潮湿。继承着《开始懂了》的旋律和意境。燕姿专辑里这种类型的歌很受欢迎,而且持续时间比较长。优美的旋律搭配精致寓意深刻的歌词,在感受忧伤的同时也在寻找一个脱离的出口。《种》不同燕姿以往的创作,活泼了不少。听这首歌有种置身于少数民族狂欢节的感觉。歌曲前部分的采样很有心意,大自然的鸟语花香,人们的欢声笑语都溶解成跳跃的音符。《反过来走走》真是用心良苦,先用中国传统戏曲来吸引眼球,紧接着不太顺畅的孙式节奏,一小段乖巧的独白,整首歌听起来震撼不大。 之前在网上炒的很热的《Stefanie》是一首非常平常的一首歌。燕姿首次国语歌词创作并不惊艳,亦不落俗套。与《The Moment》的所表现的都相仿,都是燕姿的一种原滋原味的体现。在娱乐圈里打拼的女孩,负载在头顶闪烁的光环,承受着普通人难以想象的压力。她不靠绯闻来博位,精心呵护自己的爱情,用笑容与歌声去感动别人。她岂止偶像歌手,音乐之外她更成功的就是做人。二李打造的“孙燕姿”这张王牌必将在娱乐圈里呼风唤雨,此张专集做到了可听性,编曲上做足了功课。如果想继续叱咤风云,一味的沿着这条路走未必行的通。梁静如的转型或许会失去一部分听众,但在长远的角度上讲她已经开辟了自己另一条路。燕姿的实力不容置疑,希望在下一张专辑里我们听到的不只是“好听”,而是更深层的“感动”。 PS:2004/11/25 18:45:41 写的一篇老文





















一支烟的时间的旅途
喜欢林一峰,或许迷恋他那种流浪游走的气息。我喜欢用吉他拨弄旋律,用相机记录过往的人,那些都是发自内心的思醒。一个人寂寞,有了音乐就不再孤独。 从2003年发行的第一张《床头歌》到《一个人在途上》林一峰都坚持一贯的流畅,又不失华丽。耳朵不能拒绝这样不急不噪的音乐,心灵不能排斥这样细致贴心的文字。这一...(2回应)
喜欢林一峰,或许迷恋他那种流浪游走的气息。我喜欢用吉他拨弄旋律,用相机记录过往的人,那些都是发自内心的思醒。一个人寂寞,有了音乐就不再孤独。 从2003年发行的第一张《床头歌》到《一个人在途上》林一峰都坚持一贯的流畅,又不失华丽。耳朵不能拒绝这样不急不噪的音乐,心灵不能排斥这样细致贴心的文字。这一世浮躁的人,都需要有一种妥帖的音乐来熨烫冰冷的耳朵。《Travelogue 2一个人在途在》继上一张《Travelogue 1》的以旅行为概念的音乐专辑。干净的声音,明快的节奏,一种纯粹的自我满足同时也是一场甜蜜的倾诉。远在天边的风景,近在咫尺的心情,谁知道他在谈唱谁的心事,驱赶了谁的梦魇,成全了谁的梦。或许只是一种自恋,却在无形中感染了听歌的人。 Indie Pop带动起一轮音乐风暴,无论是金光闪闪的黄耀明,抑或是平淡自如的陈绮贞,回头再看看自我陶醉的林一峰都潇洒的来回于主流与非主流之间。没有主流的约定俗成,又没有非主流的偏激诡异,一种独立的姿态,不哗众却也取宠。听林一峰的歌,只需要一杯水,一根烟,一本小说。一杯水的时间稀释一滴眼泪,一根烟的时间忘记一段是非,一本小说的时间酝酿一场恋爱。闭上眼,即使故事已经看完,心底的湖里依然有被音符荡起一圈圈美丽的涟漪。 《Buffering - Heart》与《Buffering - Time》并没有刻意的首尾呼应,来成就“概念专辑”。两首精致的纯音乐小品如掠过耳畔的清风,轻拂耳膜,怎是一个爽字了得。《一个人在途上》是整盘专辑中唯一一首国语歌。背景音乐淡去了,声音凸现出来,一个人的旅行,或多或少的寂寞纠结一抹忧伤。童谣般吟唱,总会把时光转向遥远的童年,又忽然被活生生拉进现实,拉进孤单里。正如他唱到,“我害怕想起我自己,想念不想念之间,一个人一个世界。”一个人在途上纵然寂寞,但没有夏娃的伊甸园,亚当又是怎样的孤单呢?又是吉他浅浅的拨弄,钢琴偶尔的悲鸣,长笛的缭绕,娓娓道出亚当的孤单。比起以吉他为主角的《冷热之间》更喜欢钢琴与小提琴辉映的《冷热之间》。或许是因为个人觉得这么冷静的歌词与钢琴才有的搭调。《说说自己的故事》《今天应该很高兴》宛如一页页日记,记录着辛酸,甜蜜,恋爱的口诀,疗伤的心得。《植物人》的提琴伴奏增加了一份沉重,这是专辑中最不明朗的一首歌。“我甘愿四肢渐变植物 每个感觉再生 你影像 永远这么近 快得到了”听到这样狠毒的句子还真不太习惯,原来阳光背面的阴暗可以在不经意间蔓延。《State Of Mind》加了爵士的味道,像一杯光影暧昧的葡萄酒。 总有偏爱,因此很自然地按了单曲重复键。《一支烟的时间》由钢琴破题,缠缠绕绕的小提琴像一漾一漾的烟圈。就这样一直重复着音乐,重复着香烟,用音乐和烟草把自己罐醉,免得恰好的清醒让我有机会去想念谁。从San Francisco 开始梦的旅行,用了一根烟的时间,来到没有夏娃的伊甸园,遇见一个植物人,说说自己的故事,一些甜蜜的恋心絮语,在冷热之间回到原点,回到一个人的途上。一路颓败也好,一路旖旎也罢,鞋里的泥沙,磨伤了脚趾却了断了一份对遥远的牵挂。
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