The Cure

表演者 : The Cure
出版者 : Fiction

评语 : 在 Punk 运动日渐冷却的1979年，The Cure 推出 Post Punk 风格的首张专辑《Three Imaginary Boys》，里面收集了12首高能量和赤裸裸的 Punk 歌曲，那些绝妙的2-3分钟歌曲充满了侵略性姿态，当中简单粗糙的“三个和弦”与 The Cure 现在复杂精致的编曲是不能相提并论的，倒是Robert Smith带着病态的嗓音依然是大家所熟悉的。专辑展示了 Robert Smith 最简练的创作风格，主题是人际间的孤立、疏远和绝望。，发行的时候 Rober

表演者 : The Cure
出版者 : Elektra / Wea

评语 : 哥特音乐的先驱The Cure在美国的第一张专辑，在他们首张专辑Three Imaginary Boys的基础上增删了一些曲目，主打歌Boys Don't Cry风靡一时，被许多歌手先后翻唱过。 这张早期专辑尽管在商业上并不算成功，但The Cure独有的华丽配乐和略显不安却又无比忧伤，充满穿透力的演唱已经展现出其奇特魅力，非常耐听。 本专辑在滚石杂志评出的500张历代最强专辑中排名第442位。

表演者 : The Cure
出版者 : Rhino / Wea

评语 : 本专辑"Seventeen Seconds"使The Cure在黑色歌特式的音乐创作方面开阔了新的领地,并出现了乐队的第一首热门歌曲"A FOREST".凭借这首歌,专辑进入了排行榜前二十名,THE CURE也成为了一这真正的热门乐队,并在欧洲和亚洲举行了一次巡回演唱会。

表演者 : The Cure
出版者 : Elektra / Wea

评语 : 1981年的"Faith"中强烈的幽闭感和对此的恐惧体现了乐队当时的心态.所幸的是这张专辑爬上了英国排行榜的第十四,比前两张专辑更为成功.单曲"Primary"也同样取得了成功.尽管乐队并未摆脱那种歇斯底里的情绪对他们的影响.

表演者 : The Cure
出版者 : Elektra / Wea

评语 : 1982年，The Cure 乐队推出第五张专辑，同时也是乐队“悲情三部曲”的首部——《Pornography》，《Pornography》是他们黑暗与毁灭时期的巅峰之作，专辑充满了绝望和强烈的自闭情绪，对未来的恐惧是专辑的一大主题，Robert Smith 哭丧的演唱只能给人绝望，浓厚阴沉的旋律简直可以把人憋死。不过《Pornography》不是The Cure最引人注目的专辑，因为当时的乐坛有着太多这种千篇一律的东西，但《Pornography》使乐队第一次上了英国榜Top 10的位置。《Pornog

表演者 : The Cure
出版者 : Polygram Int'l

评语 : 1984年推出的"The Top"就是对此的一段回忆.这张专辑给人的感受如同是一辆疾驰的过山车在绝望中穿越过性和死亡.就在"The Top"上到专辑榜第十名时,其中的一首单曲 "The Caterpillar",一首描写在黑暗与绝望中的短暂甜蜜的歌曲也上到了单曲榜第十四名.不久THE CURE又有了新的变动,ANDY ANDERSON和PHIL THEORNALLEY先后离队,自行发展,取代他们的是鼓手BORIS WILLIAMS和吉他手PORL THOMPSON,同时原来的贝斯手SIMON GALLUP

表演者 : The Cure
出版者 : Elektra / Wea

评语 : 在一系列的欧洲巡演后The Cure推出新专辑The Head on the Door，在Inbetween Days中Robert流露出对衰老的恐惧和对专一爱情的渴望；在反映多重人格的、奇幻的Six Different Ways里，Robert又被六种不同想法搞得意乱情迷；而Close to Me则表达了梦想成真后的失望，Robert用神经质的急促呼吸声伴奏了整首歌。有乐评人形容这张专辑"纯真无邪、难能可贵"。

表演者 : The Cure
出版者 : Elektra / Wea

评语 : 这张于1987年发行的《Kiss Me, Kiss Me, Kiss Me》专辑，被乐评誉为展现Robert Smith丰富创作才华与野心的代表大作，也让The Cure成功打开全球知名度、并在美国单曲排行榜上斩获佳绩，“Just Like Heaven”因而成为众多歌手的翻唱最爱。

表演者 : The Cure
出版者 : Elektra / Wea

评语 : 继上张专辑《Kiss Me, Kiss Me, Kiss Me》大获成功后，The Cure 又在1989年推出一张大热门专辑《Disintegration》。《Disintegration》同时也是 Robert Smith“悲情三部曲”的第二部，显得黑暗诱人，带着神秘和忧郁，整张专辑有着催眠曲一样的感觉，没有了乐队以前的黑暗绝望的作风，尽管专辑的基调比以前更为忧郁。The Cure 的音乐罕见的变得迷人了起来。好像在无垠的大海里，仰望夜空闪亮的星光，慢慢下沉，痛苦浸透，安详地窒息。铺天盖地的深蓝色键盘

表演者 : The Cure
出版者 : Elektra / Wea

评语 : 1990年乐队出版了一张名为"Mixed Up"的混音专辑,包括了热门歌曲"Never Enough"和PAUL OAKENFOLD的经典歌曲"Close To Me"和翻唱混音版.更令人兴奋的是乐队在次年的二月的英国音乐颁奖典礼上获得了最佳乐队奖.

表演者 : The Cure
出版者 : Elektra / Wea

评语 : The Cure 在1992年推出的专辑《Wish》成了 Robert Smith 个人情感的实验田，在音乐表现上比上张专辑《Desintegration》欢乐许多，Robert Smith 演唱了一大堆情歌。其实那只是 Robert Smith 在痛苦和绝望中发泄自己，因为他总是爱用喜剧的手法来表现悲剧，就像他以前用“摇篮曲”表现死亡一样。专辑中电子节奏用得比以前少了许多，而是充斥着颓废弥离但很简单的吉他噪音，丰富的背景音效一直是 The Cure 的一大特色。《Wish》是The Cure最出色最成功

表演者 : The Cure
出版者 : Elektra / Wea

评语 : The Cure又将脚步移到了一个陌生的领域，结果就是1996年的《Wild Mood Swings》这张不为人理解的怪诞的专辑。新专辑是Robert Smith 对人与人之间的情感细微观察的结晶，《Wild Mood Swings》之中充满了两种相互极端的情感，即是虚情假意的爱情和轰轰烈烈的真爱，专辑中合成器和吉他的比例相当，许多歌曲配乐都显得十分流行，但只要配上 Robert Smith 似哭似笑的演唱，都能给人留下很深的印象。近二十年来 The Cure 已经带给我们太多的惊喜，我们在听完以后感觉《

表演者 : The Cure
出版者 : Elektra / Wea

评语 : The Cure在2000年发布了其《悲情三部曲》终章《Bloodflowers》，正如专辑的名字那样，代表着一个时代的结束， 在整张专辑中，Robert Smith所唱出的是苍老的声音，音乐方面也多了几分平静，曾经的锋芒，曾经的冲动，在这里被洗刷得很彻底，安详且无奈的，代表了The Cure灵魂人物Robert Smith的一生，《Bloodflowers》正因为这种风格的巨变，这种叹息成员灵魂深处的无奈，使整张专辑达到了The Cure的又一个事业颠峰，但The Cure老了，Robert Smith

表演者 : The Cure
出版者 : Geffen Records

评语 : 28年以来，Robert smith一直苦苦编织着Cure的黑色音乐之网。作为乐队的核心和灵魂人物，他决定着乐队的音乐风格以及气质的变化和走向。2004年夏天乐队新的同名专集"The Cure"便是一个极为典型的例证。老robert像个孩子般任性的在专辑封套上肆意的，神经质般的涂抹着，再一次给人们带来他那病态的音乐之旅。 Robert在中年发福之际突然屏弃了许多令乐迷痴迷的东西。就在所有人期待他会再制作一张blood flowers式的新专辑时，他却请来了曾给 Korn, Limp Bizkit 及 Sl

表演者 : The Cure
出版者 : Geffen

评语 : The Cure的几个老人都已经年届50，他们还要用“梦想”来命名自己的专辑，到底是个什么心境？32年如一梦？1976年成军的这支歌特或者后朋克乐队现在已经步入了“活化石”的殿堂，大江大浪对他们来说早就不算稀奇，既然还选择继续唱歌只能说明他们对音乐还有很多留恋。 The Cure的乐队历史很完整，八、九十年代是乐队最辉煌的时期，即使是进入新千年后乐队依然保持每四年就有作品问世。这样坚挺的乐队现在已经不多，对那些时不时重组复出的老乐队你能期待他们什么？很大程度上他们只是为了赚歌迷口袋里的钱，捞够了就撤，看